Material Inflamable: Pensament - Acció artística

Material Inflamable: Pensament - Acció artística

Go to tickets
Material Inflamable: Pensament - Acció artística

Material Inflamable: Pensament - Acció artística

La Caldera I Centre Cívic Convent de Sant Agustí. 9/11 La Caldera - 12/11 CC Convent de Sant Agustí . See map


Online sales are closed.

For more information please contact the organizer.

The organizer's data is in the "Brought to you by" section.

Description

MATERIAL INFLAMABLE són unes formacions teórico-participatives per desenvolupar recursos creatius i personals per a la improvisació les arts en viu, moviment i música dels artistes per als artistes, des d’una òptica lúdica, aglutinadora i multidisciplinar que se celebrarà els dies 9 i 12 de novembre a La Caldera i al Convent de Sant Agustí de Barcelona.

La formació vol ser un revulsiu de certs formalismes acadèmics que constrenyen la creació lliure, i alhora descobreixi noves fórmules que funcionin en el context de la pràctica artística actual. L’objectiu és cobrir el buit de reflexió i coneixement al voltant de la improvisació com a tècnica de creació artística contemporània, on el moviment i la dansa, es conforma com una peça central en diàleg amb la música en directe i les arts visuals, explorant les possibilitats: multidimensionant la posada en escena i obrint nous camins de comunicació. 

Els docents seran el músic i psicòleg Pau Rodríguez (Za!), la coreògrafa i ballarina Constanza Brnčić i la traductora, escriptora i artista travesti audiovisual, Frau Diamanda.

Material Inflamable s’adreça a creadores de les arts en viu, coreògrafes, ballarines, músics, artistes visuals, gestores culturals, estudiants i altres persones interessades en la improvisació com a dispositiu d’innovació escènica. 

Els tallers s'impartiran en castellà i català. S'enviarà un correu amb informació prèvia una setmana abans de la data d'inici de les formacions.


PROGRAMA 

TALLER 1 - BENESTAR EMOCIONAL I DESENVOLUPAMENT ARTÍSTIC A CÀRREC DE PAU RODRÍGUEZ

Formador: Pau Rodríguez - Intervenció escènica: Blanca Tolsà · Dimarts 9 de Novembre. De 10 a 13:00h. La Caldera (Eugeni d'Ors 12, Barcelona) 

Posarem el focus en com fomentar el benestar emocional i la prevenció en salut mental en la professionalització artístico-creativa. Treballar en aquest sector implica inèrcies d'estrès que tant poden ser estimulants com igualment limitants (canvis d'horaris, lliuraments, assajos, viatges, inestabilitat econòmica i laboral, dificultat per desenvolupar projectes vitals i personals, conciliació...).  

El treball artístic està íntimament relacionat amb el desenvolupament personal, és per tant una necessitat cada cop més rellevant tenir estratègies per afrontar dificultats i gestionar-les.


Pau Rodriguez: Psicòleg i Músic. És psicoterapeuta i treballa amb adults i adolescents en l'àmbit privat. També és assessor en programes comunitaris d'atenció psicològica juvenil. És especialista en el tractament de la impulsivitat i gestió d'estrès.

Musicalment és part del duet Za! i forma part del col·lectiu La Orquesta del Caballo Ganador i el segell Gandula. Projectes en els quals s'ha intervingut en festivals, teatres, centres d'art, escoles, instituts i centres ocupacionals sempre amb una visió comunitària i experimental.


TALLER 2: L'EXPERIÈNCIA DE COMUNICACIÓ (A L'ESCENARI I FORA D'AQUEST) A CÀRREC DE CONSTANZA BRNCIC

Formadora: Constanza Brnčić - Intervenció escènica: Paul Guenot · Divendres 12 de Novembre. De 10 a 13h. Centre Cívic Convent de Sant Agustí (Carrer del Comerç, 36, Barcelona)

Vivim un present trepidant en el qual hem de combinar diverses facetes professionals per dedicar-nos a la feina escènica. Per aquest motiu disposem de poc temps, el que es tradueix en manca de reflexió detallada sobre el que ha passat a l'escenari. És important dotar-se d'espais de comunicació i debat sobre la nostra acció artística per poder entendre millor el treball artístic de cada un. En aquesta sessió anem a respondre a preguntes com: Per què sovint no busquem espais de debat per reflexionar i comunicar-nos sobre el que ha passat a l'escenari? Quines eines individuals podem utilitzar per entendre la pràctica artística improvisada? Què has volgut comunicar i amb qui en la teva acció escènica? Creus que han entès el teu missatge? Com observem el nostre treball creatiu? Cal desenvolupar eines d’anàlisi formals i reglades a aquest respecte?


Constanza Brnčić: Ballarina i coreògrafa. Llicenciada, màster i doctoranda en Filosofia per la Universitat de Barcelona.. Actualment combina la seva tasca creativa en l'àmbit de la creació escènica, la improvisació, i la realització de nombrosos projectes i encàrrecs -entre els quals destaca el projecte comunitari PI(È)CE-, amb la docència de Composició i Improvisació i és Cap d'especialitat en coreografia i interpretació al Conservatori Superior de Dansa (CSD / Institut del Teatre).


TALLER 3: EPISTEMOLOGIES I ESTÈTIQUES TRAVESTISCONTEMPORÀNIES A CÀRREC DE FRAU DIAMANDA

Formadora: Frau Diamanda. Intervenció escènica: Paul Guenot. Divendres 12 de Novembre, 2021. De 16 a 19h. Centre Cívic Convent de Sant Agustí (Carrer del Comerç, 36, Barcelona)


Aquest seminari constitueix la materialització d’una constant en l’art contemporani: la recerca i exploració de l’infinit univers de possibilitats de les anomenades “estètiques alternatives”, moltes de les quals es basen en el concept cos-objecte – en aquest cas específic, el cos transvestit – inserint-se en el marc de l’art sociològic, els estudis de gènere interculturals i la Reivindicació política.

Una de les seves majors inquietuds com a artista audiovisual travesti es demostrar la validesa i revaloració d’una pràctica transmutant que ha existit en la civilització pràcticament des de sempre. Per tant, aquest seminari inclou una part teòrica imprescindible o “Introducció a l’Art Transgènere” on es mapegen els rastres de pràctiques transvestits/trans/drag des de les civilitzacions antigues -amb caràcter mític-religiós – fins arribar a la súper configuració actual queer d’un matís obertament polític i transgressor, consideració com a factor de canvi social i mirada cap a vivències trans, travesti, drag, queer i post gènere.

La segona part del taller es centra en l’exercici pràctic del maquillatge – teatral, drag, grotesc, etc. – i el disseny del personatge i performance – stage, stand-up comedy, multimèdia, etc. – i accions i posada en escena del producte-objectes d’art resultant.


El canvi de mirada cap a les pràctiques transgènere implica l’acceptació i el reconeixement de la diversitat de manifestacions culturals en súper vastitud absoluta generant espais d’obertura cap a propostes radicals i arriscades en el camp de l’art i acció.


El corpus teòric implica una cartografía molt personal que inclou la Introducció a l’Art Transgènere, pràctiques del transvestisme a través de la història de la civilització, el Barroc, el Teatre Isabelí i el concepte Drag, l’Art Trans d’inicis del segle XX – Marcel Duchamp, Claude Cahun, Pierre Molinier -, la iconografia fílmica i cultural de l’època daurada de Hollywood, l’star system, crueaments de moda i art, el kitsch, el camp, glamour, la teoria queer i la performance de gènere, la Fàbrica d’Andy Warhol, la androgínia dels vuitanta, el glam rock, l’època disoc i el porno system, icones transvestits, subcultura i massificació drag, nous cossos perversos i travestismes: Genesis P Orridge i la Pandroginia, els Porn i Transgender Studies.

La part pràctica es preveu com el resultat del cos-objecte i l’execució de performance a la plataforma que es decideixi col·lectivament

Frau Diamanda: Traductora, escriptora, artista audiovisual travesti, drag performer, infectora cultural, viagista, Dj i actriu ocasional. Me especializo en arte transgénero y performance multimedia y actualmente. S’especialitza en art transgènere i performance multimèdia. Actualment, està desenvolupant una estètica neobarroca en l’escriptura i ha publicat el llibre “Escenas Catalanas: errancias antropológico-sexuales”. La seva pràctica principal és com a artista audiovisual i comissària treballant especialment amb fotografia, vídeo, música electrònica i plataforma multimèdia.


Material Inflamable és un projecte dissenyat i produït per The Good Good. Compta amb el suport del Departament de Cultura de Generalitat de Catalunya.

Més informació a www.materialinflamable.org


The promoter has not specified underage access policy, if you have any question please contact directly with the promoter.

2 Comments See comments

Verified commentAttended on 11/9/2021
excel·lent formació i formador
Molt clarificador i fins i tot divertit.
Lugosi Bela
11/10/2021
Verified commentAttended on 11/9/2021
Fantástica iniciativa
Una formación imprescindible. La intervención escénica final fue un magnífico complemento.
Mar
11/10/2021

Share it!

Brought to you by

The Good Good

Details